SPECTER — Things Change

Gabriel Specter est un artiste américain, installé à Brooklyn. Internationalement reconnu pour ses installations d’art urbain, Specter expose pour la première fois à Paris chez Since.Upian avec « Things Change », un travail justement inspiré de la vie quotidienne des rues new-yorkaises. Dans ses tableaux ce sont les gens, les rues et les devantures de magasin qui sont mis en lumière, la mutation des quartiers, la difficulté de la vie dans la rue aussi. A la galerie Since, ce seront une dizaine de ses derniers tableaux qui seront exposés. Specter interviendra également sur le mur en face de la galerie pour poser son regard sur le quartier. Un événement que vous pourrez suivre en direct du 20 au 24 juin 2011.

Sa technique est complexe. Il utilise aussi bien la peinture, le collage, la photocopie ou des matériaux de récupération. Son esthétique est empreinte d’un travail d’anthropologie méticuleux. Ses peintures et ses sculptures représentent le changement, célèbrent les marginalisés et agissent comme une contribution à l’environnement urbain. L’oeuvre de Specter tient toujours compte de l’endroit où elle est placée. Le voisinage, les gens, les histoires et des caractéristiques comme l’architecture, les publicités et les commerces locaux sont autant de sources d’inspiration.

De nombreux endroits et cultures sont juxtaposés sur ses toiles pour représenter des espaces urbains new-yorkais en perpétuelle mutation : une mise en scène de ce qui est laissé de côté alors que le changement est en train de bouleverser nos quartiers.

VERNISSAGE LE 24 JUIN À 19H00

24.06.2011 – 23.07.2011

AGNÈS ROSSE — Skate qui sèche (Objet Poétiquement Modifié)

Elle fait rouler la route

Agnès Rosse voyage. Elle croise. Elle échange. Sur sa route, elle rencontre des objets, des mots, du vivant.  Cʼest une façon de se déplacer, elle regarde toujours par terre. Elle prend quelque chose qui existe, qui est là, à la portée de main et de regard, qui est gratuit, qui se ramasse et qui se cueille. NI VUE NI CONNUE, elle en fait son bien, son don, son lot.

Cʼest une calme aventurière. Elle lance vers les autres ses ponts sémantiques, ses passerelles poétiques. Car elle est essentiellement poète. Cʼest-à-dire quʼelle fait rouler la route. Voilà une définition de lʼacte créatif : le poète fait rouler la route. Agnès Rosse le fait vraiment, elle met des roulettes sous des morceaux de macadam. On appelle ça une sculpture. Elle fait aussi marcher la maison placée sur le bernard lʼermite quʼelle accueille en résidence artistique dans lʼaquarium de lʼatelier. On appelle ça une vidéo. Sur son crâne, au bord de la mer, elle pose une tête de thon de plusieurs kilos. On appelle ça une photo. Chez elle, les catégories nʼont guère dʼimportance. Sculpture, vidéo, photo, objet, dessin, tout fait propositions drôles, stimulantes et toniques pour lʼesprit.

Elle va à la pêche et lance ses lignes. Elle fait AVEC. Elle collabore avec les plantes, avec le béton, avec lʼair, lʼair de rien. Elle a la grâce de laisser aller les choses, de ne pas les forcer. Elle fabrique tout elle-même; à sa propre façon. Ses inventions plastiques sont faites avec beaucoup de justesse et dʼattention. Ses dessins parlent du sensuel, de lʼintime, mais aussi de la haine et de la violence qui agitent le monde. Son œuvre est exigeante, elle traite, incognito, des thèmes fondamentaux de ceux qui sont sur cette planète et y vivent, avec leurs pattes, leurs sexes, leurs tentacules, leurs idées, leurs langages, leurs images, leur amour, leur envie. Pierre Tilman

VERNISSAGE LE 6 MAI À 19H00

06.05.2011 – 11.06.2011

Téléchargez le dossier de presse

RÉGIS-R — Inside Out

En jouant avec les notions dʼintérieur/extérieur, Régis-R sʼengage à renverser et réorganiser notre lieu de vie. Il sʼagit de dévoiler ce qui ne mérite pas dʼy être montré, ce quʼon sʼapplique à dissimuler au quotidien.

Si travailler le déchet témoigne dʼune volonté première de sublimer la face cachée du monde, il sʼagit plutôt de lʼassumer en le proposant à ce quotidien. Lʼordure étant une manifestation matérielle du mal de lʼhomme dans ce quʼil nʼest pas capable dʼassimiler et de maîtriser, Inside out affiche et exhibe lʼenvers du décor dʼune société qui peine à gérer le dégât.

En concevant le quotidien comme toile de fond ou territoire de vie à exploiter, Régis-R le retranscrit fragmenté et morcelé, en accordant une place de premier choix à nos déchets. Celui-ci accompagne désormais notre intérieur, lʼenrichit et sʼy rend utile. Lʼartiste met ainsi en scène une partie de notre habitat en interrogeant les possibilités du déchet à sʼy introduire.

Proche du cabinet de curiosité, chaque panneau présenté au sein de la galerie devient une véritable étude où sʼorganise naturellement le déchet.

En légitimant la présence de ces matériaux morts, Inside Out renverse et contredit lʼordre de leur exclusion et de leur rejet. Nous sommes face à un véritable essai poétique de rachat du rebus.

Lʼintervention de lʼartiste sur le mur extérieur termine de décomplexer notre attitude face au déchet. En y recréant la façade intérieure dʼun immeuble, Régis-R fait participer le passant qui devient spectateur inconscient dʼun vif combat : celui dʼassumer nos ordures. Inside Out cʼest finalement faire lʼexpérience du bouleversement du quotidien au travers du renversement de ses diktats.

crédit photo: © Camilla Pongiglione

VERNISSAGE LE 18 MARS À 19H00

18.03.2011 – 30.04.2011

Téléchargez le dossier de presse

AURÉLIE MATHIGOT — Trame

S’attendre à voir ce que l’on connaît, l’identifier mais le dévier par son revêtement textile de sa nature première. Aurélie réalise des séries de photographies, qu’elle fait imprimer sur une toile de peintre et qu’elle rebrode à certains endroits. En parallèle de ce travail en deux dimensions, confrontant image-textile, elle réalise également des sculptures en corde, laine, coton en utilisant la technique du crochet. Elle aime faire intervenir, le toucher, la matière, le savoir-faire artisanal qui nécessite pour chaque technique une rencontre avec un métier précis.

Si ces deux pratiques côtoient le textile, son travail s’ancre plus généralement autour d’une possible illusion de la réalité. Lui donner une nouvelle apparence, concevoir une réalité-textile de ce qui nous entoure, connaître ou reconnaître en proposant l’idée du recouvrement, du lien, mais aussi de la mémoire, du temps figé.

Avec TRAME, Aurélie présentera des oeuvres autour de la ville, des arrêts sur image qui portent un regard sur l’espace urbain et le temps.

Palais de Tokyo, MAC/VAL, galeries, le travail d’Aurélie a été maintes fois exposé en France et dans le monde.

En s’installant chez Since.Upian jusqu’au 5 mars, elle se rapproche de chez elle. Tout près. Très très près même.

Vernissage – Jeudi 03 février – à partir de 18h30

03.02.2011 – 05.03.2011

GROUP SHOW — Xmas Collective

Boris Hoppek, De / eBoy, De / FKDL, Fr / Fupete , It / Fusion, Fr / Machine Molle, Fr /

Titi From Paris, Fr / MWM // Matt W. Moore, USA / Philippe Baudelocque, Fr / Regis R, Fr / Specter, USA /

C’est une soirée spéciale pour la Galerie Since et ses artistes. Le jeudi 16 décembre à partir de 18h30, nous vous proposons de venir découvrir et redécouvrir certains des artistes que nous avons exposé ces deux dernières années. Ce sera aussi l’occasion d’un avant goût de nos deux prochains shows avec Specter et Regis-R. Vous êtes nombreux à nous poser cette question : qui exposez-vous ? EUX ! Ce show sera entièrement composé d’oeuvres nouvelles de chacun de ces artistes. Alors si vous avez raté MWM, Hoppek ou Baudelocque, faites vite vite vite. Et si vous connaissez FKDL, Fupete, eBoy, Machine Molle, Titi From Paris, Regis R ou Specter c’est le moment.

Pour info, nous proposerons beaucoup de petits prix et beaucoup d’oeuvres très abordables. Bah oui c’est Noël et quoi de mieux qu’une oeuvre d’art pour faire plaisir.

L’occasion de vous souhaiter à toutes et tous d’excellentes fêtes de fin d’année.

Alexandre & Laurent

PS : Vous pouvez prévenir vos amis qu’il y aura lors du vernissage les magiques cocktails de Liquid Liquid et en plus les delicious cakes de Tifa. Venez nombreux ! A jeudi.

16.12.2010 – 28.01.2011